Пре само четири године, Цлаире Цоттрилл је креирала ло-фи поп за спаваће собе на једноставној тастатури. Тада је њена сада сертификована платинаста песма Претти Гирл постала вирална на Јутјубу, а неочекивано једка песма каскадно је прерасла у широке могућности за младу уметницу, која наступа каоЦлаиро.
Након десетина фестивалских емисија, сарадње и ЕП-а, објавила је свој одличан деби албум Имунитет 2019. до широког признања. Иако су многи сумњали у Цлаирову способност да покаже снажан музички идентитет због њених година, порекла и њених виралних тренутака, Имунитет била је импресиван и лични упад у њен јединствени бренд инди попа. (То је такође изазвало њен први хит на Билборду Софија, који је привукао пажњу ТикТок-а у јесен 2020.)
Сада, две године касније, Цлаиро се враћа са Слинг , органски, дубоко интиман ЛП студент друге године. Цлаиро-ин изузетно брз успон до славе савршено ју је поставио за овај тренутак — већ подривајући очекивања у њеном дебију, она удвостручује тај избор овде дајући приоритет окретању ка унутра, са скоро антиклиматским албумом, лабавим и нежним покушајем да ухвати њена сопствена зрелост.
Повезани видео
Док су се претходни Цлаирови напори вртели око раскрснице између попа у спаваћој соби и инди рока, Слинг је много више у разговору са народном, кантауторском и кантри музиком 1970-их. И док је Цлаирова мекоћа на Имунитет — и вокално и музички — био је начин да се разоружа, та мекоћа се претвара у тренутни и, понекад, разарајући ниво интимности на Слинг .
Песме даље Слинг удахните и издахните. Често ће изгубити облик и срушити се у неочекиваним тренуцима, све док налет инструмената стрпљиво не врати песму у живот. Албум је копродуцирао поп-шаптач Џек Антоноф, чији је рад на албуму Тејлор Свифт фолклор и заувек пада на памет — али Цлаиро заузима место где је Тејлор стао и уноси немилосрдни креативни дух у саму музику.
Савршенство је мит о Слинг , а Цлаиро се не плаши да се оголи: песме као што су Зинниас и Партридге садрже звуке и текстове који одбијају да се поклапају са метрима, док углавном инструментална Џоани у потпуности обухвата авантуристички звучни дух плоче.
У тренуцима празнине, Цлаиро и Антонофф имају тенденцију да испуне простор испирањем вокалних хармонија, од којих неке укључују Лордеов етерични хигх енд. На прво слушање, албум би могао звучати пригушено или умањено, али постоји велика количина звучне активности и живота у свакој песми, са многим оркестралним тренуцима који одјекују Ван Морисоновим Астрал Веекс и Бон Ивер Бон Ивер . За уметника који је почео са само неколико акорда и клавијатуре, она свакако демонстрира своју вештину за аранжмане, композицију и израду слојевитих, нијансираних песама.
Иако албум има тренутке сјаја и јасноће, осећај меланхолије је присутан у свакој песми. Када позивајући се на процес писања, Цлаиро је свог пса назвала Џоани, као примарни утицај: Бригом о њој, то ме је натерало да се суочим са сопственим мислима о родитељству и о томе шта би оно значило за мене. Ово осећање је готово Слинг , са многим песмама које се врте око породице, одговорности, удобности и затегнутих односа који повезују ове теме.
Док је осећај удобности присутан у нежној инструментацији и хармоничним сликама које вам падају на памет, Цлаиро супротставља ова осећања сумњом, страхом и разочарањем. Она замишља себе како се буди са бебом у слингу на Зинији, и разрађује мајчинство у Жетецу уз помоћ Лорда, уз ужасне изјаве као што су: Стално заборављам да ћу имати породицу, и не могу да је зајебем ако нема га уопште.
Неке песме имају енергију успаванке, а затим садрже текстове попут: Можда ме држиш у близини за сталне афирмације, док ја тражим разумевање и праћење. Можда најразорнији тренутак на албуму долази на пола пута са Блуз, где се она жали Зашто ти говорим како се осећам, када само гледаш низ моју блузу 