КадаДепецхе Модеодлучили да наслове свој шести албум Музика за масе , требало је да буде шала. Био је то све само не музика за масе, рекао је Мартин Гор о албуму. Док је синти-поп квартет певача Дејвида Гахана, главног текстописаца/мулти-инструменталисте Гореа и клавијатуриста Алана Вајлдера и Ендруа Флечера већ постигао значајан успех, мрачни и расположени дечаци Депецхе Модеа нису баш били међународне поп звезде. 1987. године.
Премотајте унапред три године касније: Депецхе Моде је постао довољно популаран да подстакне нереде. Да промовишу свој седми албум, Виолатор , бенд је дао аутограм у продавници у Лос Анђелесу. Догађај је привукао преко 10.000 обожавалаца: много више тела него што је било ко очекивао да ће се појавити. Набијајући се на излоге у жељи да се приближе групи, хорду навијача растерало је 130 полицајаца у опреми за борбу против нереда.
Какву разлику чине три године: може да претвори наслов албума из шале у пророчанство.
Објављено 19.03.1990. Виолатор био је комерцијални и уметнички продор за бенд. Открило их је како свирају брзо и опуштено у студију на начин на који никада раније нису радили. Одлучили смо да наша прва плоча из 90-их треба да буде другачија, рекао је Гор о процесу снимања. На претходним ДМ плочама, Горе би донео скоро комплетне песме у студио – сам је обрађивао нумере пре него што је довео остатак бенда да дода неке завршне детаље. Подстакнут продуцентом Флоод-ом, бенд је радио без те сигурносне мреже Виолатор : Горе је донео недовршене демо снимке, дајући осталим колегама из бенда више креативне слободе да помогну у обликовању песама у студију.
Повезани видеоТај недовршени квалитет можете чути у продукцији албума. Ако је остатак њихове ране дискографије био Рођен да трчи , Виолатор био њихов Небраска : гола и хладна. Уместо да претворе песме у синтисајзерске продукције слојевите попут напуљске торте, Вајлдер и Флоод су направили звучне пејзаже са празним џеповима и ретким аранжманима. Има места за ваше уши да одлутају Виолатор и ухватите ексцентричне звукове и богохулне гласине које шапућу у тим мрачним угловима звука.
Док се Горе шалио Музика за масе ’ недостатак комерцијалног потенцијала, тај рекорд је поставио један од највећих фактора за Виолатор Успех: увођење гитара у звук бенда. Део онога што даје Виолатор његов посебан карактер је начин на који бенд користи гитаре како би својој музици дао земљанији, тактилнији осећај. Размислите о Горовом култном рифу на Личном Исусу, неуобичајеном лизању гитаре које извире и скакуће по Елвисовом инспирисаном нумером попут ђакалопа. Као партитура за слајд гитару за Париз, Тексас и љубавна веза У2 са укљученом блуз музиком Раттле анд Хум , звучи као фантазија Европљана о томе каква би коренс музика требало да буде. Видео за Лични Исус који је режирао Антон Корбејн чини њихово интересовање за Америцану још очигледнијим тако што дечаке из Депеша постављају као групу каубоја који се припремају за салон сеноритас.
Гледајући Цорбијн видео снимке из ове ере, можете видети један од највећих разлога за велики сјај бенда: Давид Гахан у потпуности прихвата свој статус секс симбола. Прегледавање Виолатор за Роллинг Стоне , Чак Еди је рекао да је Гахан на албуму звучао љигаво и самозаинтересовано. Ово је карактеристика оперативног система Депецхе Моде, а не грешка. Гаханова готх фуцкбои енергија је укључена Виолатор чини да песме раде. Зато је Лични Исус тако ефикасан: Гахан закуцава масни, убедљиви шарм телејеванђелисте чији (да парафразирам Авганистанске виговце) има курац за мозак и продаће своје дупе вама.
Док су многи његови савременици у новоромантичарским и готичким стиловима имали мелодраматске или лучне стилове певања, Гаханов стил певања је скоро конверзацијски. Гаханови глумци су лежерни, оптерећени лаком самоувереношћу. Корбејн проналази савршен визуелни елемент за отелотворење овог аспекта Гахана у видеу за Ењои тхе Силенце, где претвара Дејва у краља који га шутира у лежаљку на плажи. Упарен са Горовим конфликтним текстовима о сексу, деструктивним односима, Богу и садо-мазохизму, Гаханов сензуално равнодушан глас чини да све звучи као да је део његовог чина. И много пре него што су Тхе Веекнд и Драке направили банку која се продаје као удобно отупљене нихилистичке љубавне машине, постојао је Горе на Свеетест Перфецтион који је певао о слатким ињекцијама и најслађој инфекцији тела и ума.
Воли Виолатор је завера. Дели се шапатом и тајнама: не говори ни реч, речи су насиље, сакриј оно што мораш да сакријеш. На највећем хиту бенда у то време, Ењои тхе Силенце, љубав је крхки мехур који само чека да пукне. Првобитно минималистичка песма са само вокалом и хармонијом, Флоод је убедила Гора да појача нумеру гитаром и убрзаним ритмом. Измене су Горов демо претвориле у једну од најхимовинијих песама бенда: упечатљиву оду да држите језик за зубима и уживате у тренутку док траје.
Док су Гореови текстови опседнути прављењем тајних договора и држањем ствари на ниском нивоу, сама музика жуди да се чује. Док Виолатор је огољенији од њихових ранијих плоча, такође је звучно авантуристичкији. Сав тај празан простор у Гореовим демонстрацијама оставио је бенду доста простора за цртање на маргинама. Виолатор је плоча пуна фасцинантних звучних чуда и улепшавања: електронски врискови и потопљени тремоло (као да неко свира Твин Пеакс тема на дну бунара) у Плавој хаљини упорни синтисајзерски рефрен на Хало-у који звучи као свиња која шмркне онако како реч штета продире у деликатну атмосферу Чекања ноћи, повећавајући јачину и уздижући се у миксу док се не трансформише у налет гитарске буке или како ударац бубња у Ворлд ин Ми Еиес звучи као да неко пљује.
Албум се завршава са Цлеан, мрачном ноћи душе у којој се Горе/Гахан мире са својим гресима. Али песма пре ње, Плава хаљина, делује као право финале албума. То је песма која се сужава универзумом, сажимајући све што је добро, очаравајуће и трагично у животу у један чин: гледање свог љубавника како облачи своју хаљину. Девет година после Виолатор , Степхин Меррит би певао о сличном осећају на 69 љубавних песама : Лепа девојка у доњем вешу / Ако постоји нешто боље на овом свету, кога брига